2000 年前後，吳漢霖回國內發展，以技術顧問總監之職協助影像工作室和專業照相館開發業務，領導設計師、藝術家和工作團隊，提供數碼色彩技術管理及器具支持系統解決方案。2008~2014 年創建德國哈內姆勒（亞太區）有限公司擔任總經理，2015~2018 年退居幕後，擔任數碼影像技術顧問，十年內成功引入世界高級藝術紙打開中國市場，推廣高質量藝術紙和高端打印技術，吳漢霖走訪全國各地評審認證，開辦課程、講座、參加國際會展技術交流，接收最新數碼藝術 DFA/TFA (Digital Fine Art/Traditional Fine Art) 介質技術資訊，並與眾多從業員分享個人研究心得。直至 2018 年離開德國哈內姆勒公司，專注個人攝影創作。

吳漢霖 2016 年 9 月 10 日於 C14 畫廊（上海）舉行《在山之前》首次個展，發表自 1990 年代後最新攝影作品結集。他描述：「《在山之前》在一柔和的光源／光景裏，回到一個混沌中有其序的狀態空間（影像）的中心。」他在拍攝過程中，發現了“平衡焦點”多元的處理技法，摘取新的，具融合性的風景圖像結構，把“直接攝影”的實踐，引導至一種形而上學的空間探索。“平衡焦點”流動風景的攝影影像，並沒有進行任何後期「特效修改」技法處理，近看可以見到平衡焦點的清晰線條。吳漢霖整理影像哲思：「《在山之前》的“影像”內容是借由多重的表達方式，將思考點放在“攝影的狀態”上，“平衡焦點”和“非深焦”的結構融合，到達一個新的創作“臨在”的狀態／方式，是一體『在、覺、樂』的“臨在覺知”體驗，一種“隨機”的可能性『上帝擲骰子的過程』的虛擬融合，它具超驗性的存在與遐想。影像的創作，突變影像獨特的形式表現，在物理的空間回歸至一個感性的締造。」

自 2016 年發表作品結集，隨後計劃個人最新項目延續《在山之前》攝影展，引導個人探索：「對境無心——就是一念不生的境界，觀看到一個物體，不產生任何念頭；所以看花不是花，這時候意識處於很自由的狀態（直覺的，無意識的）。攝影者自然地擁有這個狀態是不容易的，他必須懂得對物象的知感結構和平衡的原理；循業發現，漸進覺察，成為一種很自由的實踐。」

吳漢霖謝世前仍不斷組合《在山之前》新影像，以及一系列平常偶遇之物攝影近作。本網站現已增加欄目「二連體 Dip」、「紀念友誼組合二 In Memory Of KH 2」，還有重要參考文獻微信通訊「訊息錄 WeChat」、「檔案幻燈片 Archive Slideshow」，更多作品選輯將陸續上載。